商品公告訊息
超棒小說再進化:深度剖析拍成電影的暢銷小說,教你呈現好萊塢等級的戲劇張力!
ISBN
9789868980242
作者
詹姆斯‧傅瑞
原文作者
James N. Frey
譯者
尹萍
出版社
雲夢千里
出版日期
2014/02/27
語言
繁體中文
裝訂
平裝
定價
320元
優惠價
79 253
庫存
0

商品介紹

《超棒小說再進化》HOW TO WRITE A DAMN GOOD NOVEL- II: Advanced Techniques for Dramatic Storytelling


2013年最暢銷的寫作經典

《超棒小說這樣寫》傅瑞重炮再出擊

 

上一次,他教你寫作規則;

這一次,他教你打破陳規,讓小說比超棒還更棒! 

 

Library Journal 鄭重推薦:

任何買了第一本的,都該讀這一本;

但即使你沒看過第一本,只要你有寫作經驗,就不該錯過!

 

Amazon讀者五顆星熱情推薦:

難得一見,續集比第一集更精采、更熱血的系列作!

 

瞿友寧 |《我可能不會愛你》導演

蔡康永 | 主持人、作家

詹宏志 | PCHome Online董事長

陳美儒 | 建中資深國文名師、作家

強力推薦

 

鄭重警告──

除非你想寫扣人心弦、張力十足、劇情跌宕的超棒小說

否則,請勿翻開!

 

讓我們來看以下幾位作家:寫出《戰地鐘聲》的海明威,《黑色豪門企業》的葛理遜,出版第一本小說《魔女嘉莉》就爆紅的史蒂芬‧金,與創造了愛情經典《傲慢與偏見》的珍‧奧斯汀。

 

他們的小說橫跨了兩百年,風格各異,但卻都能保持文壇上既經典又暢銷的地位。如果深入看作品,你會發現,這些被不停改編成電影或電視的故事,都有著幾個共同的特質:力道強勁的敘述文字、令人著迷的角色、愈演愈烈的衝突,以及讓讀者大呼過癮的結局。

 

在《超棒小說再進化》裡,傅瑞將深度剖析這幾項特質,教會你如何營造懸疑、雕塑新鮮有趣的人物,並讓讀者感同身受、徹底代入,流連書中世界,不願稍離。

 

傅瑞也不時提醒創作者,有規則,就永遠有例外。比方說,許多寫作書都強調「作者應該永遠隱身幕後」、「同一個場景裡只能有一種觀點」等等,但只要掌握夠多的寫作技巧,你就可以無視這些規則,讓想像力飛騰,帶領故事前進。

 

在說故事這一行裡,傅瑞認為,最重要的是作者得遵守對讀者許下的「承諾」。一個好故事從開頭起,無論就書中人物、敘述者的聲音,乃至小說類型等各方面,都在字裡行間引導讀者產生預期,這個預期就是一種承諾,只有當作者達到了預期,讀者才會感到滿足。

 

這本書的最後兩章討論了作家的創作生涯。傅瑞先舉出七大致命錯誤,警告立志寫作的你,千萬別踏進地雷區,然後再以過來人的清明,從容解釋,為什麼我們生在一個當小說家最好的年代,卻必須在最艱困時,繼續燃燒熱情,努力不輟。

 

中文版特別收錄了原作所沒有的四篇文章,是傅瑞多年來在網路媒體與報章雜誌發表過的寫作Q&A。在這些篇幅中,他除了以犀利幽默的觀點提出寫作十大定律,更送給所有人「保證成為偉大作家的九個字」:

讀!讀!讀!

寫!寫!寫!

忍!忍!忍!

目錄

1帶領讀者進入你創造的時空
寫小說是種服務業
同情
認同
同理心
最後一步:轉移讀者的時空

2製造懸疑,套牢觀眾
懸疑的定義
適時引爆花火

3創造難忘人物
軟趴趴的角色沒人想讀
值得認識的人
出色當行
人物與環境對比
執念
雙重人格

4「前提」到底是什麼?
玫瑰就是玫瑰,叫別的名字也不會變成香蕉
量身打造一個前提
前提、寓意跟主題的不同
前提怎麼用
大力士故事
前提的種類

5前提:小說家的魔杖
前提變戲法
創造有趣又能賣的前提
不只一個前提的小說
依據前提寫作的技巧

6誰在講故事?
敘述者的人格,可以跟作者的人格脫鉤
獅子吼:強有力的敘述聲音
偽規迷思
作者自我鍛鍊:開發你的聲音

7答應給讀者的,絕不可食言
基本上,一本小說可視之為一個承諾
類型小說
主流小說
文學小說
承諾之外仍存在的束縛
不可靠的敘述者
公平對待讀者

8橫亙在作家生涯的七大致命錯誤
膽小
以文學家自居
自我意識高漲
沒學會如何重組自己腦海中的時空
不能保持自信
生活方式出差錯
無法產出

9想要成功,你不但得愛上寫作,還必須永遠愛著它
這是當小說家最好的時代
傅瑞掛保證,成功百分百
創造大師級傑作

附錄:傅瑞 Q&A
寫作十大律
大麻煩
人物的轉變
論回顧
 

序/導讀

作者序

這本書不見得適合你


  寫給新手小說家的書,圖書館架子上有幾十本,大多數都對寫作者有些幫助,其中幾本還特別傑出,比方說埃格里(Lajos Egri)的《戲劇寫作的藝術》(The Art of Dramatic Writing)、畢克漢(Jack M. Bickham)的《寫出能賣的小說》(Writing Novels That Sell)、諾特(Raymond C. Knott)的《小說工藝》(The Craft of Fiction)、芝英‧歐文(Jean Z. Owen)的《專業小說寫作》(Professional Fiction Writing),以及佛斯特哈里斯(William Foster-Harris)短小有力的傑作《小說的基本公式》(The Basic Formulas of Fiction)。

  當然囉,架子上的還有我自己的《超棒小說這樣寫》。為了表示謙虛起見,我不便推薦,只能這樣告訴你:《超棒小說這樣寫》已經加印N次,非常多的美國小說寫作班都拿這本書當教材,在英國以及歐洲也都出版了,還有《作家文摘》(Writer’s Digest)也推薦,雖然這本書根本不是由他們出版的。還有……

  要謙虛,所以不提了。

  我要說的是,已經有一些書討論了小說寫作的基本概念,解釋了諸如怎樣創造活力充沛的人物,衝突的性質與目的,人物如何發展,如何找出前提,怎麼使用前提,衝突如何上升至高潮並且達成解決,如何選擇觀點,運用活靈活現的精采語言,寫出巧妙俐落的對白等等。

  但《超棒小說再進化》跟以上,都不一樣。

  寫這本書的時候,我假設讀者已經熟悉基本原則,渴望知道更多。本書談的是進階技巧,例如怎樣讓人物不僅活靈活現,而且難以忘懷;怎樣加強讀者對書中人物的同情心與認同;怎樣增添懸疑,讓讀者不能放下;怎樣與讀者達成默契並且遵守;怎樣避免小說作者的七大致命錯誤;以及,可能最重要的是,怎樣以熱情的心寫作。

  還有一點,是本書不同於其他寫給初學者的書:本書不會立下行不通、沒道理的規範,稱是天條。大部分談論小說技巧的書是教導創作的老師寫的,他們發現初學者對觀點的掌握不太好,於是自訂規範,告訴學生說:「同一場景之內不可更換觀點。」或是他們的學生常常在作品中站出來說教,於是做老師的又立下規矩說:「作者必須隱身幕後。」初學作者採用的敘述聲調可能不適合其題材,因此老師們又教導說:「第一人稱敘述比第三人稱限制多,但是感覺比較親密,所以想要與讀者維持親密感的話,還是用第一人稱敘述的好。」

  這些訓誡與規定完全是空話,聽他們的,就好比想當奧運游泳選手,卻在腳上綁了錨。

  其實,創作老師們純粹只為了讓自己日子好過些,才拿這些偽規教導新手,因為偽規讓新手作家「好像是」掌握了寫作材料。我曾受教於美國一些頂尖的創作老師,學到一大堆偽規,虔誠信仰敬謹遵從,多年以後又曾拿這些偽規傳授給我的學生。如今我知道了,偽規與可行的原則有一點不同:偽規是棺材,可行的原則是大砲,你的才華一如彈藥,裝進砲裡就能一飛衝天,填進棺材……就只能搞出個更重的棺材而已。

  在《超棒小說再進化》裡,你會看到許多偽規不堪一擊。比方說,我會解釋給你聽,為什麼在一個場景之內,觀點可以轉換;而作者也可以隨意入場表示意見,只要不違反作者與讀者達成的默契就行;此外,並非第一人稱才能維持親密感,不管你用哪種觀點,你都可以做到完全貼近讀者內心。

  本書也會進一步討論前提的正確使用與錯用,如何讓讀者進入你虛構的時空,如何創造出更加複雜而難忘的人物,以及如何寫類型小說。

  在你往下翻之前,請瞭解:這本書不是每個人都適合看,即使你已經不是新手,也不見得適合。

  跟《超棒小說這樣寫》一樣,本書討論的小說寫作原則只適用於戲劇性強的小說。如果你想要寫的是別種小說──實驗性、現代派、後現代、極簡派、意象派、哲學性、回憶錄以及後設小說,所有不屬於戲劇形式的其他類別──這本書都不適合你。

  但是如果你想寫的是扣人心弦、張力十足、劇情跌宕的小說──而且你已經瞭解小說寫作的基本原則──那麼請進,來參加這場盛宴吧。

推薦序

寫故事的魔術手法書


  在二十六歲那年,我有過一次非常震撼的觀賞小劇場經驗。

  那是一齣獨角戲,一個演員,在舞臺上飾演三十七個角色。布景頗樸素,純靠演技與劇本張力支撐。我還清楚記得,臺上演員跨了兩步,將帽子從頭頂翻落到手中,口音迅速從呼嚕嚕的義大利腔英文,轉換成口角俐落的紐約口吻,而底下觀眾也在那兩步之內,從一個黑幫老大的豪華客廳,被帶進紐約市警局。

  這部戲就是《教父》,無論是電影抑或小劇場,都由馬里奧‧普佐的同名暢銷小說改編。

  《教父》太紅了,所以在當年,我只把這部小說當成特例處理。但經過近十年的產業觀察,我逐漸發覺,事情並非如此。有些小說生命力特別頑強,即便在書市的熱度退燒之後,還能夠以電影、電視、舞台劇,甚至於音樂劇的形式,在世界的各個角落重現光芒。

  什麼樣的故事可以跨領域?

  在看完《超棒小說這樣寫》之後,我隱約有了些猜測,但直到讀完《超棒小說再進化》,腦中圖像才一躍從矇矓轉為清晰。

  這本書依舊只談小說寫作,並沒有特別要教人為影視而寫,更不是一本關於文學分析的書。然而,傅瑞為了深入解釋超棒小說的寫作原理,引用的例子包括了奧斯卡勝利組的《教父》,被拍了三次電影的《魔女嘉莉》,續集拍到沒完沒了的《大白鯊》,影集跟電影一樣紅的《傲慢與偏見》,與音樂劇美過電影的《化身博士》。

  那麼多部受大銀幕歡迎的文字作品,貌似完全不同類型的故事,竟有著一模一樣的基因──這些小說都能創造一個困境,讓讀者深深認同主角的心情,都在第一時間就令讀者擔心,甚至於也都在最後一刻,才讓讀者舒一口氣、或嘆一口氣。

  當然,小說要做到如此吸睛,說故事的能力不只是要好,根本是要能出神入化。對於創作者而言,這本《超棒小說再進化》的標準顯然高出不少,要求也更剽悍。不過對於單純的讀者如我,這本書卻比《超棒小說這樣寫》更有趣,因為終於有一天,我可以不必管基本功要怎麼練,只專注在解讀小說家如何花招百出,讓讀者一頁一頁翻不停。

  舉個例吧。看過這本書之後,我馬上找了個傅瑞沒提到的傢伙,開始重讀他的作品,這位,便是《似曾相識》、《我是傳奇》跟《鋼鐵擂台》等著名電影的原著小說作者:理察‧麥特森(Richard Matheson)。

  我喜歡理察‧麥特森,喜歡他所有故事裡那種充滿了人生在世間,寄蜉蝣於天地,渺滄海之一粟的孤寂,我想,根本上,我喜歡孤寂。

  寫孤寂感的作者很多,但被改編成影視的卻極少,於是我試著拿《超棒小說再進化》的原理去檢驗麥特森的小說,結果非常有趣。傅瑞提到的每一條原則,麥特森都推廣到極致,因此雖然故事本質永遠纏繞在孤寂,但展示上卻一如魔術般熱鬧,不停有玫瑰、絲巾與拐杖冒出來,在觀眾最眼花撩亂的時刻,碰地一聲,白鴿飛上天,作者鞠躬退場,讀者充滿眷戀闔上最後一頁,期待下一本,再伴他們度過漫漫長夜。

  一場好看的魔術秀,絕對要有創意,最好也兼顧藝術性,以上兩者靠天分,但技巧、手法、道具,與這三者間天衣無縫的串聯,要靠學習與練習。在名為「小說」的這場舞台秀裡,麥特森串得好、史帝芬金串得強,珍‧奧斯汀串出宗師級境界。而《超棒小說再進化》,就是一本關於寫故事的魔術手法書,想要從事這行的,藉此熟練,也能從其中自創新法,而即使不寫只看熱鬧如我之輩,也可藉由這本書,一窺魔術師背後的奧妙。


馮勃翰,台大經濟系副教授,《超棒小說》系列選書人
 

推薦商品

TOP